A Grã-Bretanha thatcherista de Blue Jean é um espelho misterioso para o presente

Mar 11, 2023

Em Blue Jean, o primeiro longa-metragem da roteirista e diretora Georgia Oakley, a frase "resistindo ao regime da vergonha" está esculpida no box do banheiro de um bar de lésbicas. A titular do filme Jean (Rosy McEwen) olha para ele por alguns momentos. É 1988 na Grã-Bretanha de Margaret Thatcher, e as pessoas queer estão encontrando seu espírito de luta. Filmado em 16mm, a impressionante linguagem visual do filme mergulha o espectador em um momento histórico alarmante. O governo conservador está prestes a aprovar a Seção 28, uma emenda de censura que visava a literatura LGBTQ+, especialmente nas escolas, sob o pretexto de restringir a "promoção da homossexualidade". A legislação basicamente catalisou o movimento contemporâneo pelos direitos LGBTQ+ da Grã-Bretanha – a instituição de caridade nacional Stonewall foi formada em 1989 como uma resposta – mas Blue Jean é contra aqueles primeiros momentos de fomento.

No filme, surgem notícias sobre três mulheres iniciando um ataque à Câmara dos Lordes em protesto contra a cláusula - e elas não são as únicas que estão em pé de guerra. As lésbicas invadiram a BBC e Ian McKellen se assumiu gay e se juntou aos manifestantes. Há um movimento acontecendo nas ruas. Eles exigem igualdade em voz alta, mas muitos na comunidade permanecem em silêncio.

Para muitas pessoas queer neste momento, como Jean, o silêncio é um método de sobrevivência. Ela é professora e agora está sendo considerada um perigo para as crianças. Imagens de Thatcher pregando que as crianças "precisam ser ensinadas a respeitar os valores morais tradicionais" soam como uma música ruim presa em sua cabeça. As crianças "estão sendo privadas de um bom começo na vida", continuaria Thatcher. No entanto, como educadora, Jean dedicou sua vida a ajudar os jovens. Oakley, de acordo com as notas de imprensa do filme, falou com muitas lésbicas que experimentaram o impacto da Seção 28 em suas vidas, incluindo professoras como Jean. Todos eles expressaram o mesmo sentimento, como Oakley resume: "Essa coisa estava arruinando minha vida, mas eu não podia marchar contra isso porque não podia correr o risco de ser visto pelas câmeras de TV e ser desmascarado na escola."

De fato, no filme, o emprego de Jean está em risco. Seu relacionamento romântico está em risco. Ela está em risco. Até este ponto, sua vida tem sido uma performance perfeitamente orquestrada, com pequenas variações de forma para cada situação social. Quando a conhecemos, ela estava se preparando para o Ato Um de suas brincadeiras diárias. Ela está tingindo o cabelo, entrando no personagem. Ela se olha no espelho e seu rosto é dividido entre segmentos do espelho, temas de uma vida dupla introduzidos imediatamente. Hiperconsciente dos olhares de cumplicidade que recebe dos vizinhos, Jean mora sozinha, não querendo chamar a atenção por ter sua orgulhosa namorada butch, Viv (Kerrie Hayes), morando com ela. (E se alguém perguntar, como o jovem sobrinho de Jean, eles são apenas "amigos", para claro aborrecimento de Viv.) A família de Jean parece apoiá-la, sua irmã diz o mesmo. Mas, claro, com tudo o que está acontecendo na política, ela também diz que não acredita que Jean não corromperia seu filho. Se essa homofobia vem de suas próprias irmãs, o que os pais da escola pensariam se soubessem que uma lésbica estava ensinando seus filhos?

No trabalho, Jean se apega a si mesma em vez de se destacar. É o seu lema, e tem que ser, principalmente quando a televisão e o rádio a lembram do motivo que ela tem que esconder. Ela não gosta de chamar a atenção para si mesma, optando por comer sozinha. Ela não tem a liberdade de existir em seu local de trabalho, mas pelo menos como professora de educação física, ela pode ostentar seu cabelo curto e top sem mangas sem questionar. A cena do bar lésbico underground que ela frequenta depois do trabalho é onde vemos a verdadeira Jean. Com toda a pressão sufocante e forte que a atinge por todos os lados, estar com pessoas como ela permite uma sensação palpável de alívio. Ela se ilumina quando finalmente se sente segura. No entanto, quando uma de suas alunas, Lois (Lucy Halliday), começa a frequentar o bar, seu porto seguro se estilhaça. Os limites que ela construiu entre sua vida profissional e pessoal começam a quebrar, e ela tenta desesperadamente evitar o colapso total.